València (20/10/2016). La directora General de Cultura i Patrimoni, Carmen Amoraga, acompanyada per la directora general d’Acció Cultural Espanyola (AC/E), Elvira Marco, el director del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, José Luis Pérez Pont, i el dissenyador i comissari de la mostra, Juli Capella han presentat este matí l’exposició ‘TAPAS. Spanish Design For Food’ en el Centre del Carme de València.

La creativitat de dissenyadors, arquitectes, cuiners i cellers espanyols arriba a València de la mà d’esta exposició produïda per Acció Cultural Espanyola (AC/E) i comissariada per Juli capella que mostra com disseny i gastronomia s’interrelacionen de forma creativa a Espanya. La mostra, per a esta itinerància, ha sigut organitzada conjuntament amb el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

La directora general de Cultura i Patrimoni, Carmen Amoraga, ha destacat la importància de la “col·laboració institucional per a desenrotllar els projectes culturals, una manera de treballar que forma part de la política que desenrotlla la conselleria i que està desenrotllant al màxim el nou gerent del Consorci de Museus”. Ha afegit que l’exposició ‘TAPAS’ és un exemple de la coordinació d’institucions i s’ha mostrat confiada que en un futur hi haurà més iniciatives conjuntes.

Per la seua banda el director del Consorci de Museus ha donat les gràcies AC/E, “per portar a València una nova proposta expositiva, i que hagen triat de nou el Consorci de Museus com a porta d’entrada i com a eix vertebrador de l’oferta cultural en la nostra Comunitat”.

Pérez Pont hi ha assenyalat que “des del Consorci de Museus continuarem treballant en esta línia de col·laboració amb institucions d’àmbit nacional i especialment amb entitats com AC/E la labor del qual se centra a més en la projecció de la nostra cultura cap a l’exterior, ja que considerem que l’art valencià té tot el potencial per a promocionar-se en l’àmbit internacional”.

“Esta exposició posa l’èmfasi sobre una disciplina, la del disseny, a la que poques vegades li obrim les portes d’un Museu. Esta exposició és un homenatge al disseny, i als dissenyadors espanyols, i per descomptat també als valencians. És una forma d’aproximar-nos, de conéixer i reconéixer el seu treball a través de les seues aportacions en el camp de la gastronomia” ha explicat el director del Consorci.

Pérez Pont ha destacat així mateix que “l’exposició que presentem demostra el paper primordial que té l’art per al desenrotllament d’una societat, i la importància de recolzar la investigació des de les institucions públiques”.

Les cèlebres setrilleres de Rafael Marquina, el modern estoig de cocció al vapor de Lekué, les ceràmiques de Marre Moerel o Jaime Hayón, o la versió actualitzada de la bóta de vi per a esportistes de Noviembre Estudio són algunes de les 250 peces que es podran veure en el Centre del Carme entre el 20 d’octubre i el 22 de gener del 2017 i que ja han pogut disfrutar milers de visitants en diverses capitals mundials.

L’exposició arriba a València després de visitar 12 ciutats estrangeres com Miami, Washington, Seül, Toronto, Ljubljana, Albuquerque, León (Guanajuato), Mèxic DF, Budapest, Sao Paulo, Lisboa i Porto a més de Madrid.

Seleccionades pel disseny gràfic de la seua etiqueta es podran veure en una vitrina 100 botelles de vi espanyol; i en unes pantalles gegants una selecció de restaurants destacats pel seu disseny interior i de cellers per la seua cuidada arquitectura.

‘TAPAS’ compta amb la intervenció ex professo de dos destacats creadors de ‘Food Design’ que han dedicat part de la seua obra al tema gastronòmic: l’ex-designer Martí Guixé que ha creat un menú de menjar líquida, “Embedded Drinks”; i Antoni Miralda, artista multidisciplinari, que ha ideat “Food Photocall”, un photocall triangular amb tres receptes de tapes típiques espanyoles, on els visitants podran retratar-se i participar escrivint les seues receptes favorites.

En l’exposició hi ha un gran nombre de peces d’artistes valencians com José Gimeno; Daniel Gantes; Estudi Hac; La Mamba Studio; Nadadora o Ximo Roca, qui ha estat present també en la presentació de la mostra.

L’exposició s’acompanya del llibre ‘TAPAS. Spanish Desing for Food’, editat per Acció Cultural Espanyola (AC/E), amb pròleg de Ferran Adrià i un text del crític gastronòmic Pau Arenós. Conté més de 600 il·lustracions en 216 pàgines d’edició bilingüe espanyol/anglés on es detallen tots els productes presents en l’exposició.

Estructura de l’exposició

Comissariada pel dissenyador i arquitecte Juli Capella, TAPAS ofereix un aperitiu de les variades aportacions del disseny en la gastronomia a través de tres espais: la Cuina ‑la preparació i els seus instruments‑; la Taula ‑els objectes per a la degustació de l’aliment‑ i el Menjar ‑el mateix disseny dels aliments‑.

L’exposició es titula TAPAS, paraula ja d’àmbit internacional, en homenatge a aquesta tradició culinària típicament espanyola. Una manera de menjar en xicotetes porcions, barrejant sabors molt diferents i, que és al mateix temps, un ritu social i una manera de compartir. A més, l’exposició és en si mateixa una xicoteta degustació –un tapeig– de tot el que envolta al món del menjar des del punt de vista del disseny: en la cuina, sobre la taula, en els cellers, l’etiqueta dels vins i productes. Ret un homenatge a l’origen de la tapa del qual s’han escrit moltes teories, no sempre comprovades històricament, una de les teories és que quan es demanava un vi es tapava el got amb una rodanxa de pa o d’embotit perquè no entrara pols o insectes. Servia per a “tapar” i d’ací el nom d’aquest tipus d’alimentació popularitzat ja mundialment.

TAPAS reuneix objectes dissenyats o fabricats a Espanya. Inclou productes dissenyats per espanyols fabricats en l’estranger, però també s’han seleccionat peces de dissenyadors estrangers produïdes a Espanya. Se centra principalment en els últims 25 anys amb alguns gestos a la tradició popular. Es mostra la típica paella valenciana, o la bóta, la botija i el porró, tres instruments per a compartir la beguda de manera higiènica. Però al seu torn es presenten versions noves d’aquests instruments de la mà de jóvens dissenyadors. Així com enginyosos instruments de cocció com el Fakircook ideat pel xef Jordi Herrera, el kit d’esferificació dels germans Adrià o un plat “viu”, en moviment, disseny d’Andreu Carulla. L’exposició ofereix un aspecte de modernitat i d’avantguarda amb alguns dels dissenys realitzats exclusivament per a restaurants d’alt nivell com el que va ser elBulli, El Celler de Can Roca o Mugaritz.

També inclou un audiovisual amb una selecció de restaurants notoris pel seu disseny interior com el de Quique Dacosta; un altre amb diversos cellers espanyols que destaquen per la seua arquitectura, com els dissenyats per Gehry, Hadid, Calatrava o Moneo i una selecció de cent botelles de vi que destaquen per l’atrevit i atractiu disseny del seu etiquetatge.

Ferran Adrià, el qual afirma “cuinar és dissenyar plats” va començar una xicoteta revolució quan va incorporar dissenyadors industrials en la seua cuina per a presentar les seues creacions de manera exclusiva, definint al mateix temps contingut i contenidor. Aquesta singular interrelació creativa entre cuina i disseny s’ha convertit en un dels trets emergents del nostre país amb major projecció internacional.