Músicas habladas (tres lecturas sobre nada y sobre algo), se desarrolla como un dispositivo escénico y sonoro en el que la palabra se convierte en materia musical: ritmo, timbre, duración y silencio funcionan como elementos estructurales de la interpretación, apoyándose en una exploración precisa de tempos, acentos, respiraciones, silencios prolongados, que permiten que cada fragmento del texto emerja como un acontecimiento sonoro. De este modo, la escucha deja de ser un gesto pasivo para convertirse en el verdadero eje de la experiencia, tanto para quienes interpretan como para el público, que es invitado a habitar los tiempos, las pausas y los vacíos que atraviesan el discurso.

Más que una recreación de las conferencias originales, esta propuesta plantea una relectura viva y actual, que convierte el escenario en un laboratorio de percepción, donde el público puede experimentar el texto como una partitura abierta y el acto de escuchar como una práctica creativa en sí misma.

Como dice Llorenç Barber en su libro sobre John Cage: “Cage no es novedad, es historia. Y una historia que, en todo caso, afectamos, enjaulamos, coloreamos”.