RESUMEN DEL PROYECTO

¡La estafa de la imagen!

¡Así! ¡Cómo la imagen de un cadáver comenzando a descomponerse!

Si no lo has publicado no ha ocurrido. No existe. El rumor de miles de corazones clickeados se viraliza como paradigma de la posverdad y de pronto, miles de k se hacen adeptos.

El marco comenzó delimitando las obras de arte, a continuación el cubo blanco ha legitimado cualquier exposición y por último, hoy, la cuadrícula de la red social convierte esa exposición en realidad. Convivimos rezándole a las fake news, por lo que el simulacro es más cierto que la verdad y la verdad deja de ser si no se publica. Por esto creemos que “la estafa de la imagen” se ha convertido en la forma más productiva de llevar a cabo la divulgación de la obra artística. Los grandes museos necesitan activar al público a través de la web, para conseguir mayor asistencia o por lo menos, para ofrecerles la sensación de haber estado sin haberlo hecho nunca.

Los artistas modernos se adscribían a movimientos desde los que retroalimentarse, mientras que hoy google elige a quienes serán nuestros referentes, y por supuesto siempre de primer apellido cookies. Si a partir de los sesenta todo ha sido conceptual, la desmaterialización del objeto de arte ya huele a podrido virtual. El arte de lo plausible podría ser, ¿por qué no? nuestra corriente.

Mediante la estafa de la imagen nace el ‘plausibilismo’, como los gusanos de aquel cadáver mientras hacemos scroll. Siempre nos hemos dejado cautivar por el cine a sabiendas de su embrujo…

El debate está abierto, como el conocido ejemplo entrópico del cajón de arena dividido en dos tonos áridos; alguien baila sobre él y los revuelve consiguiendo un color pardo que nunca podrá devolver a su origen. Realidad y ficción, como ambos colores del cajón, están mezclados; la realidad se torna en un tono pardo, en el cual, nunca lograrás escudriñar la dosis de verdad frente a la dosis de mentira, pero, a quién le importa la verdad ¡No la necesitamos!

AUTORIA

CARLOS MIGUEL SÁNCHEZ: Galerista.

El galerista de Arte, que pertenece al sector de los bienes culturales, es el profesional capacitado y habilitado para dirigir y controlar todas las acciones necesarias en esta entidad artística privada, con el propósito de preparar eventos artísticos. Por tanto, la función principal de CMS es promover artistas mediante la exhibición de sus obras en la galería.

A propósito de esta definición, CMS es un profesional con una amplia formación académica en ciencias humanísticas relacionadas con el arte y la gestión cultural, licenciado por la UEP, Universidad Élite Perú. Se encarga de seleccionar y dirigir las propuestas que recibe de artistas independientes y emergentes, por lo general outsiders, lo cual es una gran motivación ya que descubre las nuevas promesas del arte contemporáneo, a quienes apadrina, con el objetivo de ayudarles a consagrarse como artistas.

CMS afirma textualmente lo siguiente: “El galerista cumple también una función educativa fundamental en la sociedad. Pues brinda el servicio de guía, mediante el reparto de folletos a visitantes o delegaciones que suelen viajar desde distintos lugares, con finalidades principalmente pedagógicas. ¡No todo va a ser vender!”.

ANA ROCA: La curadora.

En esta empresa difícil pero divertida, CMS Foundaton aprovecha los conocimientos sobre cultura visual y Arte Contemporáneo de Ana Roca, actualmente es doctoranda en dicha disciplina por la Universitat Politècnica de València. Su aportación será de carácter teórico, pues conducirá el camino conceptual mediante la elección de los artistas, siendo muy consciente de las últimas tendencias artísticas y curatoriales y así firmar, sin ningún reparo, todos los carteles de las exposiciones con su nombre mucho más grande que el de los artistas participantes. Actuará, en palabras de Frederic Montornés, “como ese ser despreciable que irrumpe en la vida de un artista para hacer que su existencia se despeñe por un camino de espinas”. 

CARMEN JIMENEZ SUERO: Desarrolladora web. 

Especializada en desarrollo web y marketing digital, con Master en producción artística, desempeñará la función de crear el sitio web, su posicionamiento y asegurar la optimización de la visualización técnica de la Galería atendiendo a los parámetros del Net Art.