Dentro del Ciclo ‘Cuidados entre el capitalismo y el patriarcado’ organizado por el Centre del Carme, en esta sesión titulada ‘Maternidad, cuerpo, naturaleza’ se proyectarán dos mediometrajes y dos cortometrajes.

Caracol (Katatsumori, Naomi Kawase, Japón, 1994, 45’)

Dirección, guion, fotografía y montaje: Naomi Kawase. Con la participación de Uno Kawase y Naomi Kawase.

Sinopsis: Tras ser abandonada por sus padres biológicos, la tía abuela de Naomi Kawase se encargó de cuidar de la cineasta durante su infancia. Años después, la directora realiza un íntimo homenaje a su madre adoptiva, documentando el trabajo y rituales de la anciana en el huerto, desde la siembra de las semillas hasta la recolección de las verduras, que vincula a esta figura maternal con el cuidado de la naturaleza.

Nacimiento y maternidad (Tarachime, Naomi Kawase, Japón, 2006, 40’)

Dirección y guion: Naomi Kawase. Fotografía: Naomi Kawase, Kayo Takefuji. Con la participación de Uno Kawase, Naomi Kawase y Mitsuki Kawase.

Sinopsis: Una anciana de noventa años, desnuda y con las heridas de la vida a flor de piel, rompe a llorar ante los reproches de su hija adoptiva, la propia cineasta Naomi Kawase, que no escatima sinceridad en la búsqueda de su lugar en el mundo. En poco tiempo, la joven experimentará en primera persona la maternidad y la despedida: tendrá un hijo y deberá partir, dejando a su abuela sola en el hogar, consciente de que su vida se apaga.

Un homenaje a la madre adoptiva y un sensible retrato de los ciclos de la vida y la muerte: dos piezas autobiográficas que parten de los códigos del cine doméstico para terminar construyendo un íntimo ensayo fílmico sobre la maternidad, el cuerpo, la naturaleza y los cuidados, a través del cual se alza la voz cinematográfica de Naomi Kawase, una de las mayores directoras de la contemporaneidad.

Window Water Baby Moving (Stan Brakhage, EE. UU., 1959, 13’)

Dirección, guion y fotografía: Stan Brakhage. Con la participación de Jane Brakhage, Myrrenna Brakhage y Stan Brakhage.

Sinopsis: A petición de su mujer, el cineasta Stan Brakhage asiste y filma el parto de su hijo en su propia casa.

Stan Brakhage, una de las figuras más relevantes y prolíficas del cine experimental, documenta el parto de su mujer y, a partir de estas imágenes, compone un poema visual que trata de capturar las emociones de la pareja en este instante del nacimiento. Escandalosa en su momento, considerada casi pornográfica, se trata de una de las más líricas representaciones del cuerpo como vehículo de vida.

Alumbramiento (Víctor Erice, España, 2002, 11’)

Dirección, guion: Víctor Erice. Fotografía: Ángel Luis Fernández. Montaje: Julia Juaniz.  Intérpretes: Ana Sofía Liaño, Pelayo Suárez, Celia Poo, José Antonio Amieva, Fernando García Toriello.

Sinopsis: 1940, una casa rural del norte de España. Después de los ajetreos del parto, la joven madre y su hijo duermen. Una gota de sangre brota en los pañales del bebé de improviso, pero nadie se entera, y los habitantes del lugar continúan sus labores.

Realizada para el film colectivo Ten minutes older y considerada, pese a su brevedad, como una de las películas más importantes del cine español contemporáneo, este cortometraje que recoge los primeros minutos de vida de un ser constituye una poética reflexión en torno al tiempo y la fragilidad de toda existencia, además de un reconocimiento a todas esas mujeres que, con su constante e invisible trabajo, permiten que la vida continúe.