RESUMEN DEL PROYECTO

Hi ha una manera es la continuación de un proyecto de investigación que se inicia en mayo de 2019 tras crear una pieza coreográfica con la limitación de la vista. Este proyecto ‘Todos saben lo que está pasando’ ha sido avalado por las becas de investigación e innovación del OSIC (Oficina de Soporte A la Iniciativa Cultural de la Generalidad de Cataluña) y Graners de creació que se enmarca en el programa de la Generalitat Valenciana, Cultura Resident.

Parte de una propuesta escénica que gira entorno a otras formas de experimentar la danza más allá de lo visual y entorno a la creación a ciegas. A partir del trabajo ‘Antes de que todos lo sepan’, dónde Paula plantea la imaginación y la sugestión del público como motor creativo, potenciando los otros sentidos más allá de la vista. Se pregunta qué pasa cuando la realidad no está mediada por la evidencia visual y se articula a partir de la palabra, del sonido o del tacto.

¿Qué es lo que puede una palabra? ¿Qué poder tiene la imaginación, cuando nos exiliamos de la vista y de su evidencia? ¿En qué se convierte un espacio conocido al prescindir de lo visual y al habitarlo desde lo auditivo, lo poético? ¿Cómo nos relacionamos con lo imprevisto, con aquello que aún no tiene nombre ni forma? ¿Nos relacionamos desde el miedo y el vacío o desde la posibilidad y la creación?

Hi ha una manera 

Es una investigación híbrida entre la instalación, la poesía escénica y la performance. A través de una dramaturgia sonora y textual, así como de distintas dinámicas con los participantes de la mediación, buscamos abrir la imaginación del espectador, habitando el espacio de formas imprevistas, devolviéndole a la experiencia del acto performativo su potencia poética y su capacidad para imaginar otros mundos.

El objetivo principal de este proyecto es trasladar la experiencia de la danza a través de otros sentidos para huir de la centralidad de lo visual. A su vez, crear una experiencia inmersiva que traslade a cualquier espectador el movimiento sin usar la vista, mostrando qué capacidades tiene el cuerpo y cómo es percibir el mundo sin ese sentido.

ACTIVIDADES EN EL MARCO DEL PROYECTO

25 de octubre. Taller ‘¿Tenemos la vista como el único receptor del arte? ¿Cómo registrar el movimiento del pueblo a través del arte? con María Gomar.

17, 19, 20 y 24 de noviembre. ‘Talleres de experimentación , reflexión y lenguaje del cuerpo’.

AUTORÍA

Paula Serrano Llorca, es coreógrafa y bailarina Alcoyana, trabaja con el lenguaje del movimiento y utiliza la incomodidad como herramienta de su práctica artística, actualmente desde la creación a ciegas con el proyecto de continuación ‘Todos saben lo que está pasando’.

Paula se graduó en el Conservatorio Profesional de Danza José Espadero, Alicante. Y continuó su formación profesional como bailarina en la Jove Companyía Gerard Collins y Proyecto GoOD de la compañía OtraDanza. Ha formado parte de las compañías Proyecto Titoyaya, LOKKE y Cooperativa Maura Morales en Alemania. En la actualidad, es artista independiente y trabaja para las compañías Elvi Balboa y La Quebrá.

El pasado 2021, estrenó su primera pieza de largo formato ‘Antes de que todos lo sepan’ —nominado a mejor espectáculo de danza en los premios de las artes escénicas del Instituto Valenciano de Cultura—.

Sus trabajos coreográficos, han sido representados en contextos como Quincena Dansa Metropolitana de Barcelona, Festival Dansa València, Abril en Dansa en Elche, The Pink House Festival en Francia, Palacio de Festivales de Cantabria en Santander, entre otros.

En la actualidad, es artista residente en Graners de Creació 2019-2022 de València, y sus inquietudes giran en torno a la reformulación de los conceptos de belleza, honestidad, crítica social, fragilidad y error en nuestra sociedad.